Musim dingin menjadi penantian warga China, khususnya di kota Harbin. Setiap tahun festival es digelar.

Festival Es dan Salju Harbin adalah salah satu dari empat festival es internasional terbesar di dunia, seperti Festival Salju Sapporo Jepang, Festival Musim Dingin Quebec Kanada, dan Festival Ski Norwegia.

Selama kurang lebih dua bulan sejumlah pahatan maha karya di atas es dipajang. Mata pengunjung dimanjakan dengan berbagai bentuk unik pahatan es. Sorotan lampu hias pun menambah kecantikan karya-karya menawan.

Tahun ini festival mengusung tema pariwisata yang menyenangkan sekaligus menyehatkan. Sebanyak 500 pekerja dikerahkan untuk membangun 300 bangunan es di lahan seluas 600.000 meter persegi.

Even yang menghabiskan dana sebesar US$3,15 juta itu berlangsung mulai 5 Januari dan berakhir pada Februari.

Print PDF

This post was submitted by Desy Afrianti / V V.

                          

Courtesy of Dubrovnik Festival

Indonesians have great musical talent, but too many of them are stifled in the underdeveloped music culture,” Noorman Widjaja said.

With musical talent in their blood, the Widjajas are the lucky ones. Born to Udin Widjaja — a talented musician from Medan who ran Sukarno’s favorite national choir, Maju Tak Gentar — Noorman grew up with exposure to all kinds of instruments.

He started playing piano at the age of five, and when he reached 11 he was able to conduct a concert on behalf of his sick father that amazed many, including Sukarno.

Greatly influenced by his father, Noorman believed in the natural feeling and fluidity of music. “Skills and technique are not enough for art. Many people know how to conduct an orchestra, but very few of them do it with enough expression and power on stage.”

He attributed his passionate and absorbing performances to his Indonesian heritage.

“Part of it is because of where I grew up — the hot weather and the spicy food that made us warm and cordial people,” he said, “part of it is because of my own character. As a kid, I’ve always loved the attention. I was the class monitor in high school. I liked standing up and talking in the midst of crowds.”

Watching Noorman conduct a musical or an opera can be intense. His conducting baton leads the music, his body moves with the rhythm, his eyes glisten with emotion and even his silver grey hair stands with solemnity.

He said he wanted to prove classical music didn’t always have to be elegant and peaceful, “It can be very wild and even barbaric sometimes.”

Talented as he is, Noorman’s humble start as a college student in Germany was not always smooth. In 1969, as the only Indonesian student in his class at the College of Music in Berlin, Noorman felt very out of place even among the Asian students who mostly hailed from Japan.

“Most Japanese students didn’t like talking to me. They probably thought that I came from some forest,” he joked, “but my crudeness soon helped me stand out.”

When Noorman was in college, students had the precious opportunity to practice conducting orchestras every year, but he was the only one who dared to stop the orchestra and correct some of the senior violinist’s or cellist’s mistakes.

As an inexperienced yet ambitious fresh graduate, Noorman applied to positions at the Nuremberg and Wiesbaden Opera Houses in Germany. After his very first tryouts, he thought there was no hope because he didn’t hear back from either of the opera houses after a couple months, but at last he was invited back.

“At first, I thought it was my Asian identity that they were hesitating about, but then after I was invited back to conduct for My Fair Lady, I knew they were testing how well I understood German,” said Noorman.

“There were no rehearsals or practices. I was asked to go on live immediately. They wanted to see if I could understand the script in German, and I did a great job.”

“I was so fearless. It’s like I had eaten tiger guts,” he said in retrospect.

Noorman’s career took off after he started working at the Nuremberg Opera House. His zealous performances took audiences’ breath away in countries all over the world, like Italy, Macedonia, Croatia, China and Japan. But, Noorman is planning to shift his career focus and devote himself to helping create a basis for Indonesia’s classical music culture.

“I’ve lived in Europe for too long, and now I just want to come back to where I grew up. I conducted more than 400 operas and countless musicals in the West. I want to devote all of my remaining time to my own country,” he said.

Last year, he brought the Dubrovnik Symphony Orchestra from Germany to Indonesia and held a grand classical concert called “Music from 7000 Miles” for his fellow Indonesians.

Five hundred tickets were given out for free so that everybody could afford the musical feast.

“Classical music is still new to Indonesian audiences,” said Noorman, “many of our audiences didn’t really understand the content of our music. Some wore sandals to our concerts, some applauded so passionately even before the music had come to a full stop, but it didn’t matter, what mattered was how much they loved the concert.”

Noorman said he’s always been impressed by the musical talent that Indonesia has.

“Some of the best voices I’ve ever heard were actually from poor vendors in Indonesia,” he said.

“It could be a vendor who just finished collecting used steel for the day and started singing with a broken guitar. Their untrained voices touch me so much. Sometimes being poor can unleash the most emotions in a person.”

As one of the biggest countries in Asia, Indonesia doesn’t have a national orchestra. “[The government] borrows people from here and there when a big occasion turns up, but a good orchestra needs at least six hours of practice together every day to improve.” Noorman said.

“The position classical music holds in a country’s public agenda shows its level [of culture]. Indonesia should have more classical concerts and more TV shows for classical music,” the maestro added.

Print PDF

This post was submitted by May Swan/ Xinyan Yu / Jkt post / IM.

                          

9. DEATH
Death adalah band death metal Amerika yang paling berpengaruh, didirikan oleh vokalis sekaligus gitaris Chuck Schuldiner. Pada tahun 2001, band bubar karena kematian Schuldiner.

Mereka di akui sebagai salah satu grup paling berpengaruh di genre death metal. Debut album band “Scream Bloody Gore” dianggap sebagai pola genre tersebut, dijelaskan oleh para kritikus sebagai “Dokumen prototype pertama death metal”. Hanya Schuldiner salah satu orang yang pertama tersisa di band dari awal hingga akhir. Para penulis biografi musik telah menganugerahi Schuldiner sebagai “bapak death metal”.

8. SLAYER
Slayer adalah grup musik thrash metal Amerika Serikat, dibentuk pada tahun 1982 oleh Jeff Hanneman dan Kerry King di Huntington Park, California. Kelompok ini telah menelurkan 10 album studio, 2 album live, dan 1 boxed set. Mereka mulai terkenal di tahun 1980-an terutama setelah album mereka Reign in Blood (1986). Bersama dengan Metallica, Anthrax, dan Megadeth mereka adalah 4 besar band thrash metal.

7. MANOWAR
Manowar adalah band beraliran power metal yang mana lirik mereka sering berisikan tentang fantasi dan bagaimana menjadi seorang pejuang. Kalau didenger-denger, punya kesamaan seperti band-band sejenis setelah mereka : Hammerfall, Dragonforce.

6. CELTIC FROST
Celtic Frost adalah pelopor band beraliran gothic metal yang paling pengaruh. Berbeda dengan progressive metal di mana percobaan dilakukan terutama dalam complex rhythms dan struktur lagu dan mempertahankan instrumen traditional, mereka menggunakan suara-suara yang tidak lazim.

5. MOTOR HEAD
Motörhead adalah kelompok musik heavy metal yang didirikan pada 1975 di London, Britania Raya oleh pemain bas Lemmy Kilmister. Mereka telah meraih kesuksesan dan mempengaruhi banyak kelompok musik lainnya. Mereka juga dianggap sebagai salah satu band dalam New Wave of British Heavy Metal et Thrash Metal.

 

4. METALLICA
Metallica didirikan pertama kali di Los Angeles – Amerika Serikat dengan nama The Young of Metal Attack. Beberapa bulan kemudian grup ini berganti nama dengan Metallica yang konon merupakan gabungan kata Metal dan Vodca. Nama Metallica sendiri sebenarnya adalah nama yang diusulkan untuk sebuah majalah musik yang dicuri oleh Lars Ulrich sebelum majalah tersebut mendapat nama tersebut. Cliff Burton (sang bassis) meninggal dalam kecelakaan bus 27/9/1986, posisinya digantikan oleh James Newsted, bassis dari grup Floatsam and Jetsam.

3. IRON MAIDEN
Iron Maiden adalah kelompok musik heavy metal yang didirikan pada 1975 di London, Britania Raya oleh pemain bas Steve Harris. Mereka telah meraih kesuksesan dan mempengaruhi banyak kelompok musik lainnya. Vokal Bruce Dickinson yang sangat kuat benar-benar menguatkan band ini. Lirik lagu mereka catchy dan memorable.Mereka juga dianggap sebagai salah satu band dalam New Wave of British Heavy Metal. Band-band baru banyak yang terinspirasi dari mereka seperti : Bullet for My Valentine, Chilrdren of Bodom

2. JUDAS PRIEST
Judas Priest adalah salah satu kelompok musik heavy metal paling berpengaruh. Band ini didirikan pada 1969 di Birmingham, Inggris oleh K.K. Downing dan Ian Hill. Formasi klasik mereka termasuk vokalis Rob Halford, gitaris K.K. Downing dan Glenn Tipton, dan bassist Ian Hill. Lagu mereka Painkiller, You’ve got another thing comin’, and Breaking the Law sangatlah classic dan keren. Salah satu band beraliran sport metal terbaik sepanjang masa.

1. BLACK SABBATH
Black Sabbath adalah kelompok musik dari Inggris yang dianggap sebagai salah satu pendiri aliran musik heavy metal pertama. Didirikan oleh Ozzy Osbourne (vokal), Tony Iommi (gitar), Geezer Butler (bass) dan Bill Ward (drum), mereka telah mengalami sekian banyaknya pergantian personel sehingga pada satu saat hanya Iommi yang tersisa dari formasi awal. Black Sabbath juga telah beberapa kali mengadakan reuni dengan mantan-mantan anggotanya, baik di atas panggung maupun di studio rekaman. Saat ini status mereka adalah vakum, dengan masing-masing anggota berkonsentrasi pada solo karirnya.

Print PDF

This post was submitted by KB / IM.

                          

Berawal dari kecintaan terhadap karakter fiksi seorang detektif berjambul bernama Tintin, seorang animator muda asal Indonesia bernama Rini Sugianto sukses menembus kancah perfilman Hollywood.

Rini yang saat ini bekerja sebagai animator di perusahaan WETA digital di Selandia Baru, baru-baru ini ikut menggarap film “The Adventures of Tintin.” Sebelumnya, Rini yang adalah lulusan S2 dari Academy of Arts di San Francisco, California rela untuk meninggalkan pekerjaan dan kehidupannya di Amerika dan pindah ke Selandia Baru, setelah mendapat tawaran untuk menggarap film yang disutradarai oleh Stephen Spielberg ini. “WETA waktu itu lagi hiring untuk ‘Tintin’ sama ‘Rise of the Apes.’ Lalu setelah itu saya ditelepon. Katanya, ‘Mau pindah ke Selandia Baru atau nggak? Saya grew up dengan Tintin, sewaktu masih kecil baca Tintin terus. Akhirnya sayanggak bisa nolak dan pindah ke sini tahun kemarin,” tutur Rini via telepon kepada VOA.

Film “The Adventures of Tintin” adalah film layar lebar Hollywood pertama di mana Rini ikut menjadi salah satu animatornya. Selain merupakan prestasi yang luar biasa, tentunya juga cukup membuat hati Rini senang. “Waktu itu senang ya, pas diwawancara (untuk pekerjaan ini), lucunya karena saya di LA punya anjing dan Tintin ada karakter anjingnya, Snowy. (Mereka) agak-agak tertarik juga mungkin karena saya punya anjing jadi mungkin lebih tahu gerakannya anjing karena tiap hari melihat gerakannya. Senangnya dapat kesempatan untuk kerja di film sebesar Tintin. Apalagi dengan sutradaranya semacam Stephen Spielberg. Baru pertama kali ini kerja dengan sutradara terkenal,” ujarnya.

Rini Sugianto, animator asal Indonesia untuk film The Adventures of Tintin

Walaupun begitu, Rini mengaku belum pernah bertemu langsung dengan Stephen Spielberg. “Seminggu sekali, adadirector review lewat video conference. Jadi melihatnya hanya dari video aja,” tambah Rini.

Dalam film “The Adventures of Tintin,” Rini bertindak sebagai animator dengan andil paling besar. “Kebetulan di film ini, saya mengerjain paling banyak adegannya, total ada 70 shot di film Tintin,” ujar Rini.

Menggarap film yang memiliki tokoh terkenal seperti Tintin memiliki tantangan tersendiri. “Yang paling besar, adalah karena komiknya itu udah terkenal. Jadi orang-orang sudah familiar sama karakternya. Kita nggak bisa sembarangan mengubah ceritanya atau mengubah terlalu jauh dari aslinya,” tambah Rini.

Penggarapan film “The Adventures of Tintin” ini juga memakan waktu yang tidak sebentar. “Animasinya sendiri, full production-nya mungkin sekitar setahun setengah. Tapi proyeknya sendiri sudah mulai sekitar empat tahun lalu. Tapi, untuk beberapa tahun pertama, mereka hanya mengerjakan ceritanya. Fokusnya adalah untuk mengerjakan storyboard sampai solid,” kata Rini.

Melihat nama orang Indonesia di film sebesar Tintin tentunya merupakan kebanggaan tersendiri, terutama bagi orang tua Rini yang sudah nonton film “The Adventures of Tintin” di Indonesia. “Begitu dengar bakal main di Indonesia, langsung saya suruh nonton. Orang tua kebetulan memang bukan orang yang sering nonton film. Mungkin pertama kali dalam jangka waktu sepuluh tahun dan Tintin film pertama yang mereka tonton. Mereka cukup bangga akan melihat nama (Rini) di big screen,” ujarnya.

Rini mengaku orang tuanyalah yang selalu mendukung segalanya dalam hal karir dan kehidupan. “Mereka mendukung sewaktu saya sekolah dan waktu saya ngambil keputusan untuk sekolah lagi di bidang animasi, dan orang tua saya waktu itu sama sekali nggak ngerti animasi itu apa. Tapi, mereka percaya kalau pilihan Rini akan membuat Rini bahagia. Mereka mendukung penuh mulai dari bayar sekolah sampai mencari pekerjaan,” tambah Rini.

Saat ini, Rini juga sedang menggarap animasi untuk film Hollywood lainnya. “Sekarang lagi ngerjain film “The Avengers,” jadi kalau pada nonton film “Thor” dan “Captain America” dulu, ada klip-klipnya untuk “The Avengers.“Ini gabungan semua superhero,” jelasnya.

Pesan Rini terutama kepada sesama animator adalah untuk tidak pernah putus asa dalam menggapai cita-cita. “Never give up. Kalau memang ada perusahaan yang animator-animator Indonesian mau tembus, pelajarin tipe animasi mereka dan buat animasi yang seperti tipe yang mereka kerjakan. Lama-lama akan terbuka peluangnya.”

Print PDF

This post was submitted by Dhania Iman / VOA.

                          

RELATEDIndonesia’s Artists vs. Muslim Extremists

Print PDF

This post was submitted by Time Video.

                          

 

   Jenius didefinisikan sebagai orang memiliki kapasitas alami di bidang intelektual. Banyak film menggambarkan orang-orang jenius dengan keahlian masing-masing, apakah itu matematika, ilmu pengetahuan, seni atau musik. Berikut adalah 10 film brilian yang menggambarkan 10 “kejeniusan” yang berbeda. Sebagian besar film didasarkan pada kehidupan karakter dan bagaimana kemampuan mereka masuk ke dalam kehidupan mereka dan kehidupan orang-orang di sekitar mereka. Mayoritas dari mereka didasarkan pada orang yang nyata.

 

10. Seni
Pollock (2000)

Film ini menceritakan tentang karier dan perjuangan dengan alkoholisme serta resepsi untuk pekerjaannya. Jackson Pollock adalah seorang pelukis abstrak Amerika yang meninggal pada tahun 1956, pada usia 44. Ia terkenal karena lukisan ekspresionisnya yang dilukis di kanvas besar, yang biasanya dibentangkan di lantai. Bukannya lukisan yang ia buat, ia hanya melempar cat kanvas dan mengolesi kanvas. Dia berjuang dengan alkohol sepanjang hidupnya, dan pada akhirnya alkohol menjadi penyebab kematiannya dalam kecelakaan mobil yang dikendarainya dalam keadaan mabuk. Pollock Film ini dirilis pada tahun 2000 dan aktornya antara lain Ed Harris dan Marcia Gay Harden. Harden memenangkan Academy Award untuk perannya sebagai istri Jackson, Lee Krasner.

9. Autisme
Rain Man (1988)

Sebagian orang pasti akrab dengan Film ini, “Rain Man” memenangkan 4 Oscar pada tahun 1989, termasuk satu untuk Aktor Terbaik, Dustin Hoffman. Dalam film ini Hoffman berperan sebagai Raymond, sarjana autis yang cacat. Raymond memiliki kecerdasan dan keahlian yang bertentangan dengan alam secara keseluruhan. karakter Raymond di film ini diambil pada seseorang di dunia nyata yang bernama Kim Peek, yang dianggap sebagai sarjana paling cemerlang di dunia. Peek dapat membaca 2 halaman buku dalam waktu sekitar 10 detik dengan matanya. Mata kirinya dapat membaca halaman yang berada di sisi kiri buku dan mata kanannya dapat membaca halaman yang berada di sisi kanan buku. Dia bisa mengingat 98% dari informasi ini. Selain terkenal sebagai “speed calculator”, dia juga bisa mengingat lebih dari sekitar 12.000 buku-buku tentang geografi, sejarah, sastra, dll. Dia juga dapat mendeklarasikan hari atau tanggal dalam sejarah.

Tapi pada dasarnya film ini bukan menceritakan kehidupan Kim Peek, tetapi menceritakan tentang charlie, adik Raymond (diperankan oleh Tom Cruise), yang menemukan saudaranya setelah ayah mereka meninggal dan meninggalkan warisan jutaan dolar untuk Raymond. Pada awalnya Charlie hanya menggunakan kemampuan Raymond untuk keuntungan sendiri, tetapi seiring waktu berjalan, Charlie berubah menjadi mencintai kakaknya Raymond. Di film ini, akting Dustin Hoffman sangat sempurna dan cemerlang.

8. Catur
Searching for Bobby Fischer (1993)

Robert James Fischer dianggap sebagai salah satu pemain catur terbaik sepanjang masa, dengan prestasi legendaris, termasuk menjadi grandmaster termuda pada usia 15. Film ini menceritakan Joshua Waitzkin, anak ajaib yang mengikuti jejak Bobby Fischer. Di film ini, Waitzkin dimainkan oleh Max Pomeranc. Dia ditemukan sebagai pemain catur yang memiliki bakat alami. Pada film ini dia diasuh oleh instruktur yang ketat. Yosua Waitzkin mulai bermain catur pada usia 6 tahun. Da telah memenangkan 8 gelar individu dan 7 kejuaraan tim.

7. Kecerdasan
Little Man Tate (1991)

Little Man Tate adalah sebuah film yang disutradarai dan dibintangi oleh Jodie Foster. Film ini menceritakan kisah seorang anak jenius, Fred Tate (7 tahun) yang memiliki bakat piano, jenius dalam hal matematika dan juga dunia artis. Film ini berfokus pada usaha Fred untuk menyesuaikan dirinya di masyarakat, meskipun kecerdasannya menjadi ketegangan psikologis antara dirinya dan ibunya.

6. Matematika
A Beautiful Mind (2001)

A Beautiful Mind didasarkan pada sebuah buku dengan judul yang sama. Baik film dan novel ini menceritakan kisah tentang ahli matematika pemenang Hadiah Nobel dan Economist, John Forbes Nash. Awalnya, Tom Cruise ditetapkan untuk memainkan peran utama, tapi Crowe dipilih setelah Ron Howard (Sutradara) melihat penampilannya di Gladiator. Film ini mengambil sebagian besar kehidupan Nash, termasuk waktu di Princeton University. Kisahnya meliputi keberhasilan dan keputusasaan Nash. Film ini memenangkan 4 Academy Award, termasuk Best Picture.

5. Musik
Amadeus (1984)

Amadeus dianggap sebagai salah satu film drama musikal terbaik yang pernah dibuat. Hal ini ditandai dengan menjadi nominasi untuk 53 award dan memenangkan 40 dari 53 award tersebut, termasuk 8 Academy Award. Film ini diambil dari kehidupan komposer Antonio Salieri dan Wolfgang Amadeus Mozart, keduanya tinggal di Wina, Austria, di akhir abad ke-18. Mozart adalah seorang anak ajaib yang menulis untuk keyboard dan biola pada usia 5 tahun. Di sepanjang hidupnya dia telah menghasilkan lebih dari 600 karya dan dianggap sebagai musisi, anak berbakat alami terbesar sepanjang masa.

4. Fisika
Dark Matter (2008)

Dark Matter adalah sebuah film yang didasarkan pada kisah Gang Lu, pelaku pembunuhan di University of Lowa. Film ini berfokus pada waktunya di universitas, daripada kejahatan yang ia lakukan. Karakter, Liu Xing, adalah mahasiswa Cina berbakat muda yang diterbangkan ke Amerika untuk belajar fisika di tingkat yang lebih tinggi. Sementara di sana, ia bergabung dengan kelompok kosmologi yang dipimpin oleh Jacob Reiser, seorang ahli kosmologi terkenal. kecemerlangan Xing menjadi jelas dan ia dengan cepat diambil di bawah sayap profesor. Ketika mereka mencoba untuk membuat sebuah model bagi asal usul alam semesta. Namun, Xing menjadi terobsesi dengan studi ‘Dark Matter’, suatu zat yang tak terlihat bahwa ia percaya bentuk alam semesta dan segala isinya, bertentangan dengan teori Reiser’s. Karakter pertempuran egonya, dan perbedaan budaya ketika mencoba untuk mempertahankan kemampuan alami nya bagi ilmu pengetahuan, serta kewarasannya.

3. Kekuatan supranatural
Powder (1995)

Sean Patrick Flanery memainkan anak albino yang dijuluki “Powder”, yang memiliki kecerdasan luar biasa, telepati dan kekuatan paranormal. Nama asli Anak ini adalah Jeremy Reed. Ibunya disambar petir ketika dia masih dalam kandungan. Anak ini juga memiliki kemampuan untuk merasakan perasaan orang lain di sekitarnya. Jeff Goldblum dan Mary Steenburgen membintangi film ini.

2. Time Travel
The Time machine (1960 & 2002)
 
Ada dua film Time Machine (1960 dan 2002), masing-masing berdasarkan novel HG Wells dengan nama yang sama. Meskipun di film protagonis memiliki nama, dalam buku ia hanya dikenal sebagai ‘Time Traveler’, penemu muda berbakat dari New York (versi 2002) Setelah kekasihnyanya dibunuh oleh perampok, ia membangun sebuah mesin waktu yang akan memungkinkan dia untuk kembali untuk menyelamatkan kekasihnya. Setelah menyadari bahwa tidak peduli berapa kali ia kembali, pacarnya selalu terbunuh dengan cara yang berbeda sampai ia pergi ke masa depan tahun 2037. Setelah pingsan, ia terbangun di tahun 802.701 dimana manusia telah kembali ke cara primitif hidup dan tersiksa oleh monster kera yang disebut ‘Morlocks’. Walupun film ini tidak brilian, setidaknya novel ini adalah “wahyu” yang memperkenalkan ide tentang time travel.

1. Writing
Finding Forrester (2000)

Film ini menceritakan tentang seorang remaja negro muda, Jamal Wallace, yang memiliki bakat alami yang besar untuk menulis. Ia bertemu pada seorang penulis tua bernama William Forrester, (diperankan oleh Sean Connery). Pada akhirnya persahabatan mereka tumbuh, masing-masing menemukan diri mereka dengan cara yang berbeda. Meskipun Jamal adalah seorang mahasiswa sangat berbakat, tekanan mendorong dia untuk tampil di tingkat rata-rata di sekolah, sedangkan Forrester membantunya memberinya semangat untuk sastra.

Print PDF

This post was submitted by esbeye/kb.

                          

The Last Emperor, menceritakan masa-masa terakhir pemerintahan Dinasti Qing, yang sekaligus mengakhiri sistem pemerintahan monarki (kerajaan) di China yang telah berlangsung selama berabad-abad, dengan fokus pada kisah hidup kaisar terakhirnya, Pu Yi (7 Februari 1906 – 17 Oktober 1967) .

Dinasti Qing (1644 – 1911) runtuh sekaligus juga melenyapkan sistem pemerintahan monarki di China selamanya, sebagai hasil dari terjadinya revolusi di China, yang memang menghendaki sistem kerajaan diganti dengan sistem republik.

Adalah Sun Yat-sen (12 November 1866 – 12 Maret 1925) yang merupakan tokoh utama dari meletusnya revolusi China (Xīnhài Gémìng) tersebut. Yang sudah lama merasa muak dengan sistem kerajan yang sangat feodal, yang mendewa-dewakan seorang kaisar dengan pemerintahan yang penuh intrik dan korupsi.

Revolusi China 10 Oktober 1911, di bawah pimpinan Sun Yat-sen berhasil meruntuhkan kekaisaran Dinasti Qing di bawah Kaisar Pu Yi pada 12 Februari 1912. Menjadikannya sebagai kerajaan dan kaisar terakhir yang pernah dimiliki China.

Sun Yat-sen kemudian mendirikan Republik China, dengan partai politiknya yang merupakan partai politik moderen pertama dan tertua dalam sejarah China, dengan nama Kuomintang. Menjadi Presiden pada tahun 1912, dan 1923 – 1925.

Setelah Sun meninggal dunia, Chiang Kai-shek sebagai Panglima Tentara Revolusi Rakyat melanjutkan cita-cita revolusi Sun untuk mempersatukan seluruh Tiongkok di bawah pemerintahan nasionalis Kuomintang.

Perang saudara yang berkepanjangan antara kubu Nasionalis dengan kubu Komunis di bawah komando Maozedong akhirnya dimenangkan oleh kubu Komunis pada 1949. Mao kemudian membentuk Republik Rakyat China pada 1 Oktober 1949. Sedangkan Chiang Kai-shek melarikan diri ke Pulau Formosa (Taiwan), meneruskan bentuk pemerintahan dengan nama resmi Republik China. Dengan tetap merayakan hari kemerdekaan setiap tanggal 10 Oktober (10-10). Biasanya diistilahkan dengan sebutan “Double Ten” di Taiwan.

Di Republik Rakyat China, Hongkong, dan Makau diperingati sebagai Hari Revolusi China, atau Revolusi Xinhai. Sebagai tolok ukur berakhirnya bentuk pemerintahan Kerajaan, diganti dengan bentuk Republik.

Nah, kalau The Last Emperor fokus ceritanya pada masa-masa kejatuhan Dinasti Qing akibat dari berhasilnya perjuangan revolusi rakyat China yang dipimpin oleh Sun Yat-sen itu, maka pada bulan Oktober 2011 ini, dirilis sebuah film yang fokus ceritanya pada sisi perjuangan kaum Nasionalis pimpinan Sun Yat-sen. Sekaligus untuk memperingati tepat 100 tahun sejarah Revolusi China.

Film dengan judul 1911 Revolution (Xīnhài Gémìng) ini dibintangi oleh Jackie Chan, Bing-Bing Li, Winston Chao (sebagai Sun Yat-sen), Joan Chen, dan lain-lain. Uniknya film ini juga merupakan filmnya yang ke-100.

Jackie Chan juga menduduki posisi produser dan sutradara untuk film ini bersama dengan Li Zhang (cinematogrrafi Red Cliff).

Secara “kebetulan” dalam rangka memperingati haribersejarah bagi rakyat China, baik yang di China daratan, maupun di Taiwan, dibuatlah film 1911, dengan sutradara dan bintang utamanya Jackie Chan, yang juga merupakan film ke-100 yang dibintanginya. Boleh dikatakan bahwa ini juga merupakan film serius pertama Jackie Chan. Karena selama ini Jackie Chan selalu dikenal sebagai bintang laga komedi (kungfu).

Selain itu, 1911 merupakan film asing (Asia) pertama di Amerika Utara yang diputar hampir bersamaan dengan jadwal pemutaran perdana di negara asalnya. Hanya berselang 2 minggu dari pemutaran perdana di China (23 September 2011), film ini diputar secara terbatas di Amerika Utara pada 7 Oktober 2011.

Presiden Well Go USA, Doris Pfardrescher, perusahaan yang mengimpor dan mendistribusikan film 1911di Amerika Utara itu, mengatakan bahwa pemutaran film ke-100 Jackie Chan tersebut di Amerika Utara senagja dibuat bersamaan waktunya dengan jadwal pemutaran di China, sebagai suatu perwujudan penghormatan mereka terhadap nilai sejarah dalam film itu dan pengabdian Jackie Chan selama lebih dari separoh umurnya di dunia film.

We are honored to be part of “1911″ on many levels , not only because of its historical significance but also because it’s Jackie’s 100th films, Jackie Chan is an icon and it’s just thrilling for us to be able to bring this film to his North American fans on the same day and dates as Asia’s theatrical release.” (Doris Pfardrescher) - Dikutip dari Hollywood Reporter

Film 1911 juga mendapat kehormatan khusus di Tokyo International Film Festival (TIFF) ke-24 di Tokyo Jepang, yang mulai berlangsung dari tanggal 22 – 30 Oktober 2011, dengan menjadi film pembuka festival yang khusus. Karena sudah menjadi kebiasaan yang berlangsung lama bahwa di festival tersebut hanya dipilih satu film pembuka saja. Yang terpilih tahun 2011 ini adalah The Three Musketeers. Tetapi karena nilai sejarah dalam 1911 dan peran Jackie Chan di dalamnya, diputuskan bahwa selain The Three Musketeers, juga diputar film 1911.

Jackie Chan yang rencananya akan hadir dalam acara pembukaan TIFF 2011 itu menyampaikan rasa terima kasihnya atas begitu tinggi penghargaan yang diberikan kepada dirinya. Dia juga mengharapkan bahwa film ini akan ikut menjadi motivator bagi rakyat Jepang untuk bangkit dari keterpurukan akibat bencana tsunami dahsyat pada Maret 2011 lalu.

“I am privileged to have my 100th film selected as the special opening film for this significant year in which Japan has taken its first steps toward recovery, … When a major disaster strikes, heroes arise who are willing to sacrifice themselves….At this time, as Japan faces the aftermath of disaster, I truly hope my film can be of help to the people of Japan.” demikian pernyataan Jackie Chan, yang dikutip dariHollywood Reporter.

Dari dua momen tersebut di atas, apresiasi terhadap film ini dan Jackie Chan di Amerika dan Jepang, dapat kita lihat bagaimana sosok seorang Jackie Chan yang begitu dihormati. Bukan hanya di Hongkong, China, tetapi juga di beberapa negara. Bahkan sampai di Amerika yang dikuasai Hollywood, sampai d Tokyo, Jepang.

Jackie Chan bukan dihormati karena pengabdiannya dalam dunia film saja, yang bertepatan dengan filmnya yang ke-100 tentang Revolusi China yang ke-100, tetapi juga karena kepribadiannya yang memang menyenangkan orang lain, jauh dari sombong, sangat dikenal sebagai orang yang berjiwa sosial tinggi.

Pada waktu terjad bencana tsunami dahsyat di Aceh pada 26 Desember 2004 , Jackie Chan juga memberi sumbangan sebanyak 5 juta Dollar AS, dan menyempat dirinya bersama sejumlah artis Hongkong lainnya mengunjungi langsung lokasi pengungsian di Aceh.

Dalam film 1911 ini Jackie Chan berperan sebagai Huang Xing (25 Oktober 1874 – 31 Oktober 1916). Huang Xing adalah seorang panglima perang pertama Republik Cina yang berperan penting dalam perang Revolusi China yang kemudian berhasil meruntuhkan Dinasti Qing. Juga adalah sahabat terdekat Sun Yat-sen. Keduanya dikenal sebagai “Dwi-Tunggal” dengan sebutan “Sun-Huang”. Keduanya mendirikan Kuomintang dan Republik China, paska runtunhnya Dinasti Qing.

Bagaimana dengan film ini sendiri? Apakah akan mendapat pujian dari para kritikus film, atau sebaliknya? Apakah dia akan sukses secara komersial, maupun mendapat sambutan positif dari para kritikus film, atau sebaliknya?

Sambil menunggi tanggal mainnya di Indonesia, sebuah review dari Hollywood Reporter dengan link ini, bisa kita gunakan sebagai tolok ukur mengira-ngira bagaimana nilai film ini menurut selera kita. Untuk kemudian menentikan apakah patut ditonton ataukah tidak.

Ini film serius (pertama) dari Jackie Chan, jadi jangan harap ada unsur komedi sedikitpun dalam perannya kali ini. Sebuah film tentang sejarah. Sehingga tentu saja hanya cocok dengan mereka yang benar-benar tertarik (dan ingin tahu) dengan sejarah terbentuknya Republik China melalui Revolusi China 1911 itu. ***

Print PDF

This post was submitted by Kps.

                          

Menurut Rahul Soni dari India Take One Productions, izin pemerintah telah didapat untuk mengambil gambar di Mumbai, Delhi, dan Goa. Jika berjalan sesuai rencana ini akan menjadi pengambilan gambar kedua film Bond sesudah Octopussy yang dirilis 1983.

Film Bond ke-23 yang belum diberi judul akan disutradarai Sam Mendes dan dirilis 9 November 2012.

Daniel Craig yang jadi bintang Casino Royale tahun 2006 dan Quantum Solace tahun 2008 kembali menjadi bintang utama.

Media India menyebutkan, adegan film ini diperkirakan akan diambil di tengah kerumunan pasar lama dan pasar populer di Delhi.

Namun Pravesh Sahni, salah seorang produser lokal mengatakan kepada koran Delhi Times bahwa Sam Mendes memilih adegan di Mumbai daripada Delhi. “Mereka ingin menangkap suasana di jalan-jalan India untuk menunjukkan keramaian,” katanya seperti dikutip surat kabar India.

Delhi Times menyebutkan, produser telah bertemu Menteri Perkeretaapian Dinesh Trivedi untuk mendapatkan izin mengambil gambar di sebuah kereta api. “Saya ingin Daniel Craig menjadi duta bagi kereta api India,” ujar Trivedi seperti dikutip koran India itu.

Selain di India, beredar laporan adegan film Bond ini akan diambil di Afrika Selatan. Perusahaan Film EON mengatakan pihaknya belum dapat menetapkan jadwal atau lokasi pengambilan gambar.

Print PDF

This post was submitted by PR / IM.

                          

Director Feng Xiaogang, whose 2010 film Aftershock is China's highest-grossing Chinese-made film of all time, arrives at the 14th Shanghai International Film Festival. At left is his wife Xu Fan, who starred in Aftershock

In the decade since the release of Ang Lee’s blockbuster Crouching Tiger, Hidden Dragon, Chinese filmmakers have struggled to repeat its international success.

But the Quijang Film and TV Investment Group is hoping a new project might provide perfect fodder for a Hollywood hit. The Chinese government-owned company recently invested $30 million in hopes of making a movie that would both celebrate Chinese culture and turn a tidy profit.

It started by hiring an A-list director. Antoine Fuqua, the man behind the Oscar-winning film Training Day, says he didn’t know what to make of the offer at first.

“I mean, how often do you get a call that the Chinese government is interested in you making a movie?” Fuqua says with a laugh. “I was like, ‘I’m being set up somewhere.’ I [was] trying to remember what I did the last time I was in China that might get me arrested!”

But Fuqua signed on, and then the company brought on David Franzoni — the writer behind Gladiator — to draft an epic story about forbidden romance set in China in 700 B.C.

China-Friendly Films

Stan Rosen, a professor of Chinese film at the University of Southern California, knows that China has the money to finance major films. He says what China doesn’t have is the infrastructure and the talent to consistently make international box office hits. So the government is learning everything it can from the U.S. film business. But Rosen says the films financed by the Chinese government will likely also serve as a subtle form of propaganda.

“They are trying to get films made that present a somewhat different image of China than the one you read about in the paper — about buying resources in Latin America and Africa and all over the world, jailing Nobel Prize winners, that kind of thing,” says Rosen.

But Hollywood has also started making China-friendly films on its own, knowing that the Chinese government bans movies that paint it in a bad light.

In the recent disaster flick 2012, for example, the Chinese save the human race by building impressively large and technologically advanced boats. “Leave it to the Chinese,” says one awed Westerner in the film. “I didn’t think it was possible.”

A Chinese government-owned film company hired Training Day director Antoine Fuqua to make a movie to celebrate Chinese culture and hopefully turn a tidy profit.

Censorship Is ‘Nothing New’

Still, many moviemakers balk at the idea of letting any government dictate their artistic vision and possibly censor content.

Screenwriter David Franzoni says he plans to make the upcoming T’ang Dynasty film as real and gritty as possible — even if that means depicting cruel, violent Chinese rulers.

“I’ve got studios who want to censor me,” says Franzoni. “This is nothing new. So whether it’s a government or a studio, I’m pretty hardened to that. I am not worried about it.”

Squabbles over scripts and plots are par for the course in Hollywood. And if China wants to get into this business, that’s something the government might need to get used to.

Print PDF

This post was submitted by Sanden Totten /NPR.

                          

Bob Tutupoly

bibirnya ketika bercerita mengenai lagu dan anekdot peribadinya, sudah cukup memukau audien terhadap penyanyi veteran dari negara seberang ini.

“Saya telah mendendangkan lagu ini yang menaikkan nama saya, Widuri, lebih sejuta kali. Versi bahasa Inggeris akan diterbitkan tidak lama lagi. Widuri telah dinyanyikan dalam banyak bahasa, Tagalog, Thai dan Jepun,” kata Bob, ikon hiburan dari Indonesia ini sambil tersenyum mesra.

Bob tidak perlu berlatih atau mengadakan sesi latihan formal untuk memastikan suaranya kekal merdu sebegini. “Saya tiada masa untuk memilih dan berlatih setiap lagu pada setiap kali sebelum persembahan. Isteri saya pun tahu. Saya tidak tetapkan sesi latihan untuk beberapa hari sebelumnya. Jadual saya selalunya padat. Malah saya baru pulang dari Belanda dan akan ke Indonesia untuk satu lagi persembahan,” kata pelantun lagu malar segar Widuri ini.

Beliau berada di Malaysia hanya untuk satu malam untuk menghiburkan

Bob Tutupoly

para setiausaha dan ketua mereka serta para peminat pada majlis jamuan tengah hari di di Hotel Royal Chulan sempena sambutan Minggu Setiausaha.

SETIA PADA YANG SATU Bob mengakui tentang keasyikan ramai wanita mendengar lontaran suaranya, terutama ketika dalam usia muda, begitu ramai yang terpikat. Tidak diragui lelaki ini impian ramai wanita. Tetapi Bob menegaskan: “Saya setia dengan seorang wanita; isteri saya. Kami telah berkahwin selama 34 tahun yang membahagiakan. Saya suka mendendangkan lagu-lagu cinta kerana melaluinya saya dapat meluahkan rasa hati dengan baik.

Cinta memang membuatkan kita bahagia dan saya percaya cinta jugalah yang membuatkan saya sentiasa rasa muda dan dikasihi. Peminat setia Matt Monroe, Bob suka mendengar lagu-lagu nyayian Michael Buble, katanya, bila ditanya penyanyi pilihan beliau dalam generasi hiburan kini. “Saya memang sukakan suara Nat King Cole yang turut menjadi idola Matt Monroe. Persamaan dalam suara dan nada kami adalah kebetulan. Suara saya semula jadinya memang begini. Saya seronok jika dikaitkan dengan kedua-dua idola saya ini,” katanya.

MINGGU SETIAUSAHA – Bob menghargai peranan setiausaha yang dianggapnya mengawal pintu laluan untuk bercakap dan bertemu dengan ketua mereka. Faktor paling penting ialah memenangi hati mereka terutama ketika membuat panggilan telefon atau pada pertemuan pertama, katanya.

“Saya sudah mengalaminya. Saya mengusahakan perniagaan dari semasa ke semasa dan jika saya perlu bercakap dengan pembuat keputusan, setiausaha ialah yang memegang kunci untuk hubungan yang berjaya. Jadi kali ini saya menyanyi untuk mendendangkan para setiausaha. Mungkin selepas ini mudah bagi saya untuk dapat bercakap dengan bos mereka,” katanya bergurau. Ini kali kedua beliau berdendang pada majlis minggu setiausaha di Malaysia. Yang pertama ialah lapan tahun lepas.

Hampir semua tempat duduk daripada 58 buah meja yang ditawarkan, dibeli

The Royale Hotel Chulan

syarikat-syarikat koprorat sebagai menghargai para setiausaha atas tugas dan tangggungjawab yang mereka laksanakan. Dendangan lagu-lagu kegemaran peminat Bob, yang baru dan yang malar segar, sememangnya memukau para setiausaha yang melupakan sejenak tugas di pejabat.

Ramai juga yang turut bernyanyi mengikut setiap patah lagu yang didendangkan penyanyi ini, antaranya – ‘Aku Malu,’ ‘Can’t Help Falling in Love,’ ‘Sway’ ‘New York, New York’ dan ‘Aku Cinta Pada Mu,’.

POPULAR – Bob Tutupoly juga tidak asing dengan pencinta muzik Malaysia. Persembahan beliau di hotel itu kali terakhir ialah pada majlis pembukaan Hotel Royal Chulan. Widuri, lagu popular sejak 1977, digubah oleh Slamet Adriyadie, yang rapat dengannya sejak kecil..Beliau akan mengeluarkan album baru sebelum akhir tahun, sebagai hadiah tanda penghargaan kepada semua yang membantu dari segi semangat dan galakan sepanjang 54 tahun beliau berkecimpung dalam dunia hiburan.

Bob Tutupoly

“Bob Tutupoly ialah seperti keluarga bagi saya dan keluarga. Beliau berfikiran kritikal tetapi tidak pernah cakap belakang. Beliau tulus. Saya suka mendengar nasihat beliau dan saya mengambil nasihatnya dengan serius,” kata Chandra Chasmala, pengarah muzik Bob, yang juga anggota kumpulan D’Lloyd, yang turut popular suatu ketika dulu.Chandra mengikut Bob di mana sahaja penyanyi ‘Widuri’ itu membuat persembahan.

Menurut beliau, Bob memberikan beliau banyak pengalaman dan peluang baru dalam kerjayanya dan memastikan belau lebih menyedari akan keperluan dalam industri ini.”Saya bersyukur dan bangga pada tahap usia saya ini, saya telah mencapai semua ini. Saya hanya ada sedikit masalah gula (kesehatan), tapi saya rasa ini yang membuatkan diri dan suara saya sentiasa manis,” katanya berjenaka sambil melambai kepada para peminatnya yang masih berkumpul sebelum meninggalkan dewan persembahan pada tengah hari itu. – (sumber: Media Bernama KualaLumpur/Utusan Online Malaysia/IM)

Keterangan photo:

BOB Tutupoly mengadakan persembahan pada Minggu Setiausaha di Royale Chulan Hotel, Kuala Lumpur, baru-baru ini. – Utusan Online/Photo courtesy FATAH SULAIMAN

Print PDF

This post was submitted by Media Bernama KualaLumpur and Utusan Online Malaysia.